desarraigados

En españa decidieron titularla "vidas rebeldes", supongo que en la época en la que se estrenó ya había que prometer algo de aventura para que el público acudiera a ver un western. Creo que no acertaron con la traducción (esta vez tampoco), aunque es cierto que no va desencaminado, requiere un poco de análisis. Los personajes son rebeldes, pero porque se resisten a cambiar, porque quieren continuar con un modo de vida arcaico y que ni siquiera les proporciona sustento, no porque hayan llevado la rebeldía a su destino.
Siempre me ha gustado esta película, el gran John Huston supo dotar el ambiente de la decadencia que requería la historia sin perjudicar la honra de los personajes y por extensión de los actores: "Es más fácil recuperar un millón de dólares que la honra". Es uno de mis directores favoritos, rodó obras maestras en varios géneros y supo sacar a sus actores grandes interpretaciones, pero si tuviera que destacar algo destacaría la épica con la que ha contado siempre todas las relaciones personales y sobre todo la amistad. Recomiendo la lectura de su autobiografía "a libro abierto", pocas novelas de aventuras son tan trepidantes.
Se empeñó en rodarla en blanco y negro y quedó preciosa, la fotografía es increíble y la soledad que transmiten los planos exteriores es apabullante.
En mi opinión Marilyn nunca estuvo tan guapa, había adelgazado un poco la rotundidad que la caracterizaba y su gesto había adoptado ya el excepticismo que mostraba que ya sabía que no vencería nunca al estereotipo. Además creo que en ninguna película actuó tan bien, a pesar de que siempre era una actriz notable, hubo que esperar a esta para saber que tenía más registros. Billy Wilder dijo una vez que Marilyn siempre hacía la secuencia perfecta, unas veces en la toma1 y otras en la toma46. Fue un acierto que Huston no accediera a incluir en el montaje final la secuencia que habían grabado con ella desnuda de cintura para arriba, "siempre he sabido que las mujeres tienen pechos" dijo el caballero andante. También creo que Elizabeth Taylor, que fue la primera opción para el personaje no hubiera captado tan bien la complejidad de Roslyn.
Es la última película de Clark Gable, otro actor de leyenda. Murió víctima de un ataque al corazón a los pocos días de finalizar el rodaje, lo que provocó una llamada de Huston a Arthur Miller "¿Te has enterado? ¡Hemos matado a Gable!". Supongo que se refería a que Gable grabó todas sus secuencias, incluso aquella en la que es arrastrado por unos caballos a lo largo de doscientos metros. Gable llegó a afirmar que si el estudio no quedaba contento con la película el la compraría, sabía que habían rodado una obra maestra: "Cuando no tienes a dónde ir, lo mejor es quedarte en el mismo sitio". "Algunas veces tenemos que irnos, con motivo o sin el. Morir es tan natural como vivir y un hombre que tiene miedo a morir tiene miedo a vivir".
Eli Wallach nunca ha sido uno de mis actores favoritos, creo que siempre dio la talla ya que imponía el personaje al actor y eso no hay muchos que sean capaces de hacerlo. La lista de directores para los que trabajó habla de la calidad de sus interpretaciones: Coppola, John Sturges, Richard Brooks, Polanski, Elia Kazan, Clint Eastwood, Oliver Stone y John Huston claro.
Montgomery Clift estaba en clara decadencia, nunca superó su fama ni su bisexualidad, aquí aparece extremadamente maquillado para ocultar las heridas de un accidente de coche, lo que nos muestra su necesidad de aferrarse a un pasado que no volvería, y que tampoco le había dado demasiada felicidad. También eso queda reflejado en su personaje.
El guión es de Arthur Miller, que asistió al rodaje como asesor y como "angel de la guardia" de su aún mujer Marilyn, a pesar del divorcio que tenían ya pactado. La caballerosidad con la que se comportó contribuyó a la estética que Huston quería dar a la historia, y las frases que escribió muestran lo que pensaba y sentía por Marilyn: "Eres la mujer más triste que he conocido", "Pues todo el mundo piensa que soy muy alegre", "Eso es porque cualquier hombre se siente feliz al mirarte".
Mi interpretación del título es que si, son desarraigados, pero todos ven en esa chica recien divorciada la última oportunidad para adaptarse, para subirse al carro de los nuevos tiempos, todos están dispuestos a renunciar a su viejo "yo" si es a su lado. Por ella merece la pena, pero cuando al final de la historia descubren que está tan perdida como ellos se dan cuenta de que son cuatro personas juntas y completamente solas, perfectamente explicado en la última toma del viejo maestro, que en sus películas habló muchas veces de fracaso, pero nunca de derrota.

vuelve a casa vuelve

Estoy encantado con la costumbre que se ha implantado entre los periódicos de casi regalar una película cada pocos días agrupadas bajo una colección cuyo vínculo unas veces creo más acertado que otras. Suelo acumular varias copias de las que me gustan y luego se las regalo a la gente con la que mantengo un trato más o menos diario si quiero tener un detalle con ellos o conozco la fecha de su cumpleaños, seguro que muchos no llegan ni a verlas, pero todos esbozan una sonrisa de varios segundos, ¡¡¡y por 1 € o menos!!! Hace unas semanas le tocó el turno a “¿A quién ama Gilbert Grape?”, una película de esas de las que si te cogen con la edad adecuada guardas un grato recuerdo y cierto cariño. Hay dos situaciones en el argumento que me gustan especialmente:
1. El Johnny Depp de la época le propina una soberana paliza al Leonardo Dicaprio de la época, no me importaría ver la misma situación al revés ahora.
2. Me gusta mucho como explican la excitación que despiertan en las aldeas los acontecimientos anuales que rompen la monotonía (por no decir aburrimiento). La forma en que los dos hermanos esperan el convoy de caravanas me recuerda como esperaba ciertos acontecimientos cuando era niño, algunos de ellos los he superado y no me gustan ahora, pero que bien recibidos eran entonces.

Entre las cosas que despiertan al niño que llevo dentro está la excitación previa a ciertos acontecimientos anuales que me gustan especialmente. En uno de ellos se han convertido las visitas de Dan Baird con cualquiera de sus bandas a la Sala Mardigras, siempre divertidas, siempre entregadas, siempre cómplices con un público entre el que más de la mitad somos “sospechosos habituales”. Espero algún día poder dar las gracias como se merecen a los organizadores, ya que al propio Dan ya he tenido la oportunidad de hacerlo. Durante el concierto disfruto la honestidad y la entrega de la banda, además de por supuesto el buen gusto y el saber hacer, pero también disfruto los días previos al "yo" del pasado, hasta el punto de que al mirarme al espejo me veo con el pelo largo y camiseta de Sandokan.

Este año esa visita toca el próximo lunes 9 de junio, esta vez con sus Homemade Sin y presentando nuevo disco, un nuevo disco tan maravilloso como prescindible e intrascendente, en resumen, un gran disco para todo rockero que se precie, con perdón. Como dijo aquel: "se oye comentar a las gentes del lugar, los rockeros no son buenos...".

Gracias, muchas gracias.